Toen RGG Studio voor het eerst Stranger Than Heaven
onthulde,
was nog niet alles duidelijk. XGN kreeg onlangs een kijkje achter de schermen (een
presentatie die jullie inmiddels ook hebben kunnen zien) en kan nu meer in
depth over de game vertellen.
Het verhaal: 50 jaar Japanse geschiedenis
Let op: Deze game wordt vet, zal Yakuza liefhebbers
aanspreken, maar nog veel meer mensen. Dat verwachten wij tenminste. RGG
Studio lijkt namelijk alles wat ze ooit geleerd heeft van de Yakuza- en Like a
Dragon-games in één gigantisch project te stoppen.
Het resultaat oogt als een combinatie van een historisch
misdaaddrama, brute straatgevechten, muziekmanagement, open wereld gameplay en
een verhaal dat zich over 50 jaar Japanse geschiedenis uitstrekt.
Het verhaal draait om twee personen, Makoto Daito en Yu Shinjo. Daito is een jongen met een Amerikaanse vader en
Japanse moeder die in 1915 als verstekeling op een schip kruipt dat richting
Japan gaat. Daar ontmoet hij Shinjo die ook verstopt op het schip zit. Samen komen ze in aanraking met Orpheus die ze dreigt overboord te gooien, maar dat uiteindelijk niet doet.
5 steden, omgevingen en sferen
Vervolgens komt Daito terecht in een wereld vol criminaliteit, chaos en
yakuza-invloeden. Volgens de eerste details lijkt het verhaal ook sterk te
draaien om de invloed van de westerse cultuur op Japan.
Wat Stranger Than Heaven direct interessant maakt, is hoe
gigantisch de schaal van de game lijkt te zijn. Het avontuur speelt zich
namelijk af in vijf verschillende steden verspreid over meerdere decennia. Van het
industriële Kokura in 1915 tot het chaotische Shinjuku van 1965: iedere periode
lijkt een compleet andere sfeer en identiteit te hebben.
Eén ding is duidelijk: dit is een ambitieus project.
Het vechtsysteem lijkt anders dan Yakuza
Toch was het vooral het vechtsysteem dat tijdens de
presentatie veel indruk maakte. Waar de oude Yakuza-games vaak draaiden om
snelle combo’s en spectaculaire Heat Actions, lijkt Stranger Than Heaven veel
technischer te worden.
Je bestuurt letterlijk de linker- en rechterkant van Makoto
afzonderlijk tijdens gevechten. Volgens de uitleg gebruik je de triggers om met
verschillende armen aan te vallen, te blokkeren of te counteren.
Daardoor voelen gevechten veel rauwer en instinctiever aan dan
voorheen. Vijanden worden tegen muren gebeukt, tackles vliegen constant over
het scherm en overal liggen wapens die je kunt gebruiken. Messen, hamers,
speren en zelfs katana’s kwamen voorbij in de gameplaybeelden. Het geweld ziet
er opvallend hard uit voor een RGG-game en lijkt meer nadruk te leggen op
improvisatie en timing dan simpel button bashen.
Muziek speelt een bizarre hoofdrol in de game
Stranger Than Heaven zou geen echte RGG-game zijn
zonder compleet absurde ideeën tussendoor te gooien. Misschien wel het vreemdste
onderdeel van de game is hoe belangrijk muziek blijkt te zijn.
Makoto ontwikkelt zich namelijk niet alleen tot vechter,
maar ook tot artiest en showman. Tijdens het avontuur verzamel je geluiden uit
de wereld om je heen om muziek te maken. Niet alleen normale instrumenten, maar
letterlijk alles. Van bezems die over straat schrapen tot snurkende mensen en
zelfs geluiden uit gevechten.
Met die verzamelde geluiden bouw je vervolgens complete
shows op. Je werft artiesten, stelt bands samen en organiseert optredens door
heel Japan. Het klinkt eerlijk gezegd als een idee dat totaal niet zou moeten
werken, maar juist daarom voelt het typisch
RGG Studio aan.
Geen enkele andere ontwikkelaar zou waarschijnlijk bedenken
om een brute misdaadgame te combineren met muziekproductie en
managementsim-elementen. In deze fase hebben wij er zelf wat vraagtekens bij,
maar hé … we laten ons graag verrassen.
Snoop Dogg zit gewoon in de game
Alsof dat nog niet vreemd genoeg is, speelt Snoop Dogg ook
gewoon een rol in de game. Hij vertolkt Orpheus, een mysterieuze en gevaarlijke
zakenman die volgens de eerste informatie “alles kan regelen” en de
hoofdpersonages onder zijn hoede neemt. Daarnaast werkte hij ook mee aan de
officiële themesong van de game, samen met Ado, Tori Kelly en Satoshi Fujihara.
Dat laat meteen zien hoe internationaal dit project is
geworden. Waar eerdere RGG-games vooral draaiden om Japanse acteurs en lokale
cultuur, probeert Stranger Than Heaven duidelijk een veel groter publiek aan te
spreken.
Dit wordt waarschijnlijk RGG Studio’s meest ambitieuze
game ooit
En natuurlijk ontbreken ook de bizarre minigames niet.
Tijdens de presentatie waren onder andere armpje drukken, kaartspellen,
dobbelen en een schiettent te zien. Het zijn precies deze details die ervoor
zorgen dat Stranger Than Heaven ondanks alle serieuze thema’s toch die typische
RGG-charme behoudt.
Hoe meer beelden er verschijnen, hoe duidelijker het wordt
dat Stranger Than Heaven waarschijnlijk de meest ambitieuze game is die RGG
Studio ooit heeft gemaakt. De schaal is enorm, de ideeën klinken compleet
gestoord en toch voelt het alsof alles precies binnen die unieke stijl van de
studio past.
Als dit project daadwerkelijk alle systemen goed weet samen
te brengen, dan zou Stranger Than Heaven zomaar één van de opvallendste games van
2026 kunnen worden.